如果，你想让我构想仓央嘉措的样子。
是那个门巴族少年，用情歌吟诵着不谙愁滋味的时光，还是那个大雪夜，褪下袈裟，换上世俗服饰，沿小门密道私逃出布宫的喇嘛？是流连在拉萨街坊酒坊中放浪形骸，俊美容颜里难以掩藏忧郁的年轻贵公子，还是在青海湖畔悄然入定，飘然而去的落寞僧人。
说真的，我无法确定。
每个角色，都仿佛是他，却又不是他。就像红尘中，我们扮演的每一个角色，似乎都是我们，却又似乎都不是我们。
假面与真实，幻影与真实。
徜徉在香雾缭绕的经殿，绛红僧袍间或闪过，如窗外的日影斑驳，这样的温柔与静谧，轻易触动了心底的幽微，仿佛什么触手可及却又遥不可及。
我还是忍不住回想起那首流传已久的诗篇。
那并非他的诗作，却因他而广为人知，也诉说了他的心怀，就当是他写的吧。
那一天
我在经殿的香雾中闭目沉思，
忽然听见你颂经中的真言；
那一月，
我转动着所有的经筒，
并非为超度轮回，
只为触摸你的指尖；
那一年，
磕长头匍匐在朝圣之路上，
并非为觐见佛陀，
只为贴近你的温暖；
那一世，
行转山转水转佛塔，
并非为修来世福报，
只为途中与你相见。
寺院中的阿卡
人们往往认为汉族诗人众多，唐诗宋词浩如烟海，成就之高令人惊叹，少数民族的诗歌同样出色，他们对文采同样重视。
行走于西藏、蒙古、新疆，你时常会遇见那些信手拈来就会吟唱歌谣的人——即兴创作诗歌，成为他们语言中极为重要的部分。那些歌词中美轮美奂的比喻，充沛饱满的情感，令人心神荡漾。如果非要说存在差距，那只是落笔为诗的条件，逊于汉族而已。
藏族人十分重视诗歌的学习和传承，在藏传佛教寺院教育体系内，有大小五明的细致分类。“明”，即知识之意，在小五明中，针对诗歌的系统学习就有两类之多，可见其重视程度。
藏传佛教历史上，许多高僧皆是诗人，如噶举派的祖师米拉日巴，萨迦派的祖师萨迦班智达，格鲁派的祖师宗喀巴，以及在汉地名气最大的六世仓央嘉措。他们都是最优秀的藏族诗人，而且诗作都有汉文译本传世。
简而言之，米拉日巴尊者以自然入诗，萨迦班智达尊者以道德入诗，宗喀巴尊者以宗教入诗，仓央嘉措则以情事入诗。
眺望远方的阿卡
仓央嘉措有一首广为流传的诗：“心头影事幻重重，化作佳人绝代容。恰似东山山上月，轻轻走出最高峰。”
在宗喀巴尊者的诗作中，也有许多类似的诗：“禅密之笔绘出佳妙身，腰肢秀美好似青柳枝，脸庞丰润好似月亮圆，双目清澈红唇如莲之娇艳。”——这是宗喀巴尊者在冥想时礼赞空行母的诗篇。同样是充满了对女性的赞美。
如果涉猎稍微广泛一点，我们可以看出，同为格鲁巴的世系传承，在诗歌创作上，宗喀巴尊者对仓央嘉措有着极为深远和微妙的影响。
只是，宗喀巴尊者的境界在于道，而仓央嘉措则着眼于情。
雪山下飞舞的经幡
那一天，我闭目沉思良久。
我在想，仓央嘉措成为一种流行，一个符号，虽然俗套，但又何尝不可视为一种缘起？许多人因为他的诗，因着这位传奇的，会写情诗的喇嘛而产生了解西藏，了解藏传佛教的兴趣，一开始只是浅薄的好奇，在遥远的未来，却未必不可以成为解佛法，求证正道的缘起。
仓央嘉措的诗，倚赖译者的水平，译得好的，如民国时期曾缄的版本，让人情思绵长，译得不好的，平淡如话（倒也不失其本味）。以汉文化的文学标准而言，即使是译诗的水平，也不能算一流，至多是个二线，只是深情绵邈，令人难以忽略。
他的诗，深情如此，细究其心事，又平淡如水……
是那么渴望得到自由和爱情，却始终求而不得。
“世间安得双全法，不负如